为什么去景德镇
这次去景德镇，目的很单纯：找花器。
更准确地说，是想找到更多做花器的陶艺艺术家。我做花艺空间这几年，越来越觉得花器和花是一体的。花再好看，插在一个不对味的器里，整体就垮掉。反过来，一件好花器，哪怕只插一枝花，也能撑起整个空间。
所以景德镇这趟，不是旅游，是带着任务去的。
古香富牵的线
这趟行程，古香富帮了大忙。
他介绍了 Alice、江江，还带我们看了陶艺街、陶溪川。佳佳又介绍了 740，几个地方我都跑了一遍。说实话，信息量很大，一天下来脑袋是胀的，但眼睛很满足。
陶瓷这行，光看图片和真正站到器物面前，完全是两回事。釉面的光泽、胎体的厚度、口沿的处理，这些东西不上手，根本体会不到。
柴烧不好看却是鼻祖
这次印象最深的是 Alice 介绍的柴烧。
起初我有点纳闷：这做得也太不好看吧？落灰、斑驳、颜色不稳定，跟我们平时看到的精美瓷器差很远。
了解之后才知道，柴烧和柴窑是两回事。柴窑可以烧得很漂亮，而柴烧本身就带着"落灰"的状态，那是柴火、火焰、灰烬在器物上留下的痕迹，不是瑕疵，是过程本身。
更关键的一点是：柴烧其实是整个陶瓷艺术的鼻祖。古代没有气窑、电窑，所有的瓷器都是柴烧出来的。我们现在追求的那种"完美"，反而是后来工业化的产物。
这趟下来，我对柴烧、柴窑、气窑、电窑有了大致认知，也明白为什么柴烧和柴窑在市场上价格那么高——它烧的不只是器，是时间和不可控的火。
主推两位艺术家
看了这么多，最后我还是想主推两位艺术家的作品。
一位是古香富，另一位是林旭。
他们的器物，不管是拿来做花器还是单独陈设，都有那种"站得住"的感觉。不是张扬的好看，是耐看。插花进去，器和花互相成就；空着摆在桌上，也是一件能压住场子的作品。
Alice 的柴烧作品我们也做了整理，有些器物虽然初看粗粝，但仔细端详，火气、灰迹、釉变，反而有一种工业瓷器给不了的生命力。
鞋子跑掉了
这趟来回跑得太兴奋，回到住处才发现，鞋底整个掉了下来。
我拍了一张照片，算是给这次行程留个纪念。物理意义上，真的是跑断了鞋。
每次出去找东西、学东西，都是这种感觉。表面上累的是脚，其实是脑子在高速运转。看到一个好器物，会忍不住想：这个插花是什么效果？放在哪个空间合适？客人会不会喜欢？
重新学英语
这趟景德镇之行，还撞上了另一件事：我决定重新学英语。
2026 年 9 月 14 号，我给自己定了个目标。15、16 号已经开始了，每天大量时间花在听、说、读上。
十年前就有人劝我学英语，当时没同意。不是不想学，是认知没到位，动力也不足。现在不一样。
动力大概有四条：
第一，为了女儿天心。她还小，我希望自己能跟上她的成长，以后能跟她一起学习，而不是站在旁边看她一个人往前跑。
第二，打开对国内外的认知。会英语和不会英语，看到的世界确实不一样。很多一手的信息、作品、人，隔了一层语言，就隔了一层理解。
第三，更多机会。这个不用说，语言本身就是杠杆。
第四，客单价可以从 9.9 到 99。甚至十倍增长。这不是喊口号，背后有内在原因，今天先不展开。
所以景德镇这三天，表面上是找花器，实际上是两件事情同时发生：一件向外找器物，一件向内给自己补课。
